Pasmo: Recenzje

Książka wyraża ambicje powiedzenia czegoś o ważnym problemie społecznym i rzeczywiście autorka realizuje ten zamiar w swoiście poetycki sposób – o debiutanckim tomie gap Dominiki Filipowicz pisze Wojciech Kopeć.

Z ciszy archiwum wyłonił się rytm. Poszukiwania archiwaliów przerodziły się w poszukiwanie formy poetyckiej, która uniosłaby nienapisaną dotąd historię. Zdaniem Hutchinsona nowa opowieść wymaga bowiem nowych rozwiązań formalnych – o książce Szkoła ćwiczeń. Poemat Ishiona Hutchinsona pisze Joanna Mąkowska.

Głód Macieja Dudy to bez mała sto krótkich, w większości pozbawionych akcji rozdziałów; drobnych nitek, mikrohistorii, z których utkane zostają dwie większe, splatające się chwilami opowieści – o debiucie prozatorskim Macieja Dudy pisze Adam Woźniak.

Monolok jest utworem, w którym autor łapie swój własny, stabilny ton. To książka o oswajaniu świata, który znika, ale zostawia ślady w języku, w porównaniach, w tych śmiesznych i strasznych historiach – żywych, o ile ktoś poniesie je w opowieści – o najnowszej książce Pawła Sołtysa pisze Sylwia Chutnik.

Wierzę, że spotkanie z prozą Blechera pozostawia w nas głęboki ślad, dotykając naszych największych atawistycznych lęków – tych związanych z chorobą, samotnością, śmiercią. Równocześnie skłania nas do refleksji nad tym, jak korzystać z życia i mimo wszystko dążyć do względnego dobrostanu – o Dziełach zebranych Maxa Belchera pisze Olga Bartosiewicz-Nikolaev.

Najnowsza książka Krzysztofa Grudnika gatunkowo sytuuje się na przecięciu nieco złośliwego felietonu (miejscami przypominającego pamflet), poradnika dla początkujących pisarzy i pisarek tworzących w konwencji szeroko pojętej grozy oraz tekstu o pewnych cechach opracowania popularnonaukowego – o Gryzę grozę… pisze Kajetan Poniatyszyn.

Czar Maroka był mocnym debiutem. Swoją przygodę artystka rozpoczęła w 1928 roku, gdy wędrowała od Casablanki, Marrakeszu – gdzie mieszkała ponad trzy miesiące – aż po Mogador, Taroudant oraz Agadir – o książce Sofii Jabłońskiej pisze Aleksandra Zińczuk.

Tam na niebie są rzeki to książka ogromna – zarówno pod względem objętości, jak i liczby jej kontekstów, uwzględnionych perspektyw czy zawartych w niej szczegółów, zakrojona z epickim rozmachem i rozpisana na wiele planów czasowych oraz scenerii – o najnowszej powieści Elif Şafak pisze Justyna Chmielewska.

Apokalipsa przychodzi swoim zwyczajem, pyszniąc się poprzedzającymi ją znakami i unieważniając dotychczasowe reguły życia. Tylko krowy spokojnie żują trawę, czekając na śmierć – o książce Łukasza Staniszewskiego Pieśni łaciatych krów pisze Marcin Cielecki.

Trafostacja tkwi korzeniami w klasyce literatury dziecięcej i młodzieżowej, tchnie bezczasowością, dzięki której do najlepszych książek dla młodych czytelników i czytelniczek z przyjemnością sięga się później również w wieku dorosłym – o najnowszej powieści Agnieszki Wolny-Hamkało pisze Weronika Mamuna.

To książka wymykająca się kategoryzacjom. Sytuuje się między intymnym dialogiem z greckimi konceptualizacjami Erosa a akademickim traktatem o safickim języku miłości. Jest przede wszystkim ćwiczeniem ze słuchania i interpretacji – o Słodko-gorzkim erosie, debiucie eseistycznym Anne Carson, pisze Hanna Zawadka.

Hosein osadził swój utwór w Trynidadzie lat 40. XX wieku. To czas, w którym dominacja kolonialna zaczyna erodować, a władza zostaje przekazana mieszkańcom wyspy, niepotrafiącym odnaleźć się w nowych realiach – o Głodnych duchach Kevina Jareda Hoseina pisze Julia Dynkowska.